English below ↓

Kursuse eesmärgiks on anda põhjalikud teadmised kaasaegse tantsu tehnikatest ning seejuures julgustada osalejaid leidma sügavamat ja intuitiivsemat ühendust oma kehadega. Kursus loob algajatele toetava õpikeskkonna, kus avastada erinevaid liikumisi, tõsta kehalist teadlikkust ning kogeda tantsurõõmu. Kursuse eesmärk on ka edendada igas osalejas loovust, eneseväljendust ning kohalolu tunnet.

Kaasaegse tantsu alused:

Kursusele on oodatud mistahes liikumiskogemusega algajad. Kursus on heaks sissejuhatuseks kaasaegsesse tantsu. Tähelepanu keskmes on põhiliste tantsutehnikate arendamine samal ajal tõstes teadlikkust oma keha loomulikest rütmidest ja liikumismustritest. Läbi juhendatud harjutuste ja ka improvisatsiooniliste ülesannete õpivad osalejad vabalt liikuma, avastavad oma eneseväljanduse potentsiaali ning omandavad kindla tehnilise baasi. Liikumispraktika kutsub katsetama ja mängima; loob ruumi, kus osalejad saavad avastada oma unikaalset liikumiskeelt ning arendavad samal ajal jõudu, paindlikkust ja koordinatsiooni.

Tundide ülesehitus:

Soojendus (10-15 min)

Tund algab keha aktiveerimiseks ja mõtete koondamiseks kerge soojendusega. Alustame lihaste ja liigeste äratamisest aeglaste ja juhitud harjutustega, mis aitavad päevastest tegevustest maandada ja tulla kohale oma kehasse. Soojendus aitab ka tuua fookust oma keha kuulamisele ning häälestab eelseisvaks  tunniks.

Uurimus / tehnika (30-35 min)

Järgnev osa keskendub põhilistele kaasaegse tantsu tehnikatele koos uurimuslike liikumisülesannetega. Osalejad tegelevad juhendatud harjutustega, mis arendavad jõudu, painduvust ja koordinatsiooni, tutvustades samal ajal ka  mõisteid agu keharaskuse ülekandmine, tasakaal ning voolavus. Improvisatsiooniliste ülesannete kaudu julgustatakse õpilasi avastama oma liikumisulatust ja isiklikke väljendusviise. Iga tund sisaldab tehnilisi harjutusi, et tõsta kehateadlikkust ja uurida dünaamikaid nagu pehmus, maandatus, voolavus, mis kõik on kaasaegse tantsu võtmeelementideks.

Koregraafia (30-35 min)

Osalejad õpivad ja harjutavad lühikesi fraase, mis sisaldavad tunnis käsitletud tehnikaid ja uurimusi. Liikumisfraasid on loodud algajatele jõukohastena, kuid pakuvad ka ruumi individuaalseks tõlgendamiseks ja väljenduseks. Koreograafia õppimise kaudu suureneb osalejate enesekindlus, arenevad rütmitunnetus ja musikaalsus ning tekib sügavam seos oma liigutustega. Selles tunni osas on ka hea võimalus töötada oma koordinatsiooni ja mäluga ning liigutuste ühendamisega voolavaks jadaks.

Venitamine / tunni lõpetamine (10-15 min)

Tund lõpeb pingete vabastamise ja keha lõdvestamisega. Kerged venitused ning hingamisharjutused aitavad kehal rahuneda peale tunnis toimunud  dünaamilisi liikumisi. See on ka aeg reflekteerimiseks, kus osalejatel lubatakse analüüsida kogetut, märgata kuidas nende kehad tunnevad ning olla tänulik endale tehtud töö eest. See tundi lõpetav lõdvestusosa loob lõpetatuse tunde, tugevdades sidet vaimu, keha ja liikumise vahel.

NB! Kursus toimub inglise keeles.

Kursusel osalenu:

• teab peamisi kaasaegse tantsu tehnika printsiipe (sh põrandatehnika, raskuste ülekanne, keha joondamine) ning kuidas läheneda liikumisele uudishimu ja teadlikkusega;
• mõistab seost hingamise, liikumise ja kehateadlikkuse vahel ning oskab neid integreerida oma tantsupraktikas väljendusrikkamate ja sujuvamate liikumiste tarbeks;
• on kogenud nii juhendatud kui ka enda liikumisfraaside loomist;
• on katsetanud improvisatsioonilisi ülesandeid, mis julgustavad eneseväljendust ja enda ainulaadse liikumiskeele leidmist.

Õppekavarühm – Muusika ja esitluskunstid
Tutvu õppekorralduse alustega

Foundations of Contemporary Dance

The aim of the course is to provide a foundational understanding of contemporary dance techniques while encouraging participants to connect with their bodies in a deeper, more intuitive way. It seeks to create a supportive environment for beginners to explore movement, build physical awareness, and experience the joy of dance. The course also aims to foster creativity, personal expression, and a sense of presence within each participant.

This course welcomes beginners from all movement backgrounds, offering an accessible introduction to contemporary dance. The focus is on developing foundational dance techniques while nurturing an awareness of the body’s natural rhythms and movement patterns. Through guided exercises and improvisational tasks, participants will learn to move with freedom, unlock their potential for self-expression, and gain a solid technical base. This inclusive practice invites exploration and play, creating a space where participants can develop their unique movement language while building strength, flexibility, and coordination.

The structure of the lessons:

Warm-up (10 – 15 minutes)

The class begins with a gentle warm-up to activate the body and focus the mind. We’ll start by awakening the muscles and joints with slow, guided exercises that encourage a sense of grounding and centering. This warm-up phase also emphasizes listening to the body, setting the tone for a session of mindful and open movement.

Exploration / technique (30 – 35 minutes)

This segment focuses on foundational contemporary dance techniques combined with explorative movement tasks. Participants will engage in guided exercises that build strength, flexibility, and coordination, while also introducing concepts like weight transfer, balance, and flow. Through improvisational tasks, students will be encouraged to explore the range of their movement and discover personal ways of expression. Each session will include technical exercises designed to enhance body awareness and explore dynamics such as softness, grounding, and fluidity, which are key elements of contemporary dance.

Choreographed phrases (30 – 35 minutes)

Participants will learn and practice short choreographed phrases that incorporate the techniques and explorations covered in the class. These phrases are designed to be accessible for beginners yet offer room for individual interpretation and personal expression. As students practice and embody these sequences, they’ll build confidence in moving through structured dance material, developing rhythm, musicality, and a deeper connection to the movements. This phase also serves as an opportunity to work on coordination and memory, helping participants integrate the movements and build a sense of flow.

Stretching / cooldown (10-15 minutes)

The session concludes with a cooldown to release tension and relax the body. Gentle stretches and breathing exercises help restore balance and calm after the dynamic movements of the class. This period is also a time for reflection, allowing participants to process their experience, tune into how their bodies feel, and cultivate a sense of gratitude for the work they’ve done. This grounding cooldown brings a sense of closure, reinforcing the connection between mind, body, and movement.

Learning outcomes:

• knows the fundamental principles of contemporary dance technique, including floor work, weight transfer, and alignment, as well as how to approach movement with a sense of curiosity and awareness;
• can understand the connection between breath, movement, and body awareness, and how to integrate these elements into their dance practice for more expressive, fluid movements;
• has practiced creating and interpreting movement phrases, both guided and self-created, and has explored improvisational tasks that encourage personal expression and the discovery of their unique movement style.

Principles of the organisation of studies